蔓延全球的疫情危机给服装行业造成很大打击,设计师品牌的生产、供应链、发布新系列、销售等各个环节被全方位影响,当奢侈品巨头和大型时尚零售商都稍显力不从心时,给服装设计行业唱衰的声音就开始不绝于耳。
其实大可不必担心服装设计行业的没落,在数字化的加持下的今天,时尚行业已经充满了可能性和灵活性。在这种艰难的时候,想要“破局”,改变和创意就是解药。
这次危机倒逼设计师品牌探索线下店的线上策略,加紧对线上市场的投入。互联网短视频媒体抖音以及种草社交媒体小红书此类互联网产品的出现,给服装行业的销售增加了新的出口和活力。
而且服装兼具的创意与功能的特殊属性,能在危机之中展现韧性,成为振奋人心的作品,服装从跨界到无界,时尚永不停歇,未来也将越战越勇。
作家是用文字表现世界,画家是用色彩描绘世界,而服装设计是包罗万象的,服装就像一张白纸,你可以把现代艺术中抽象、夸张、变形等艺术表现形式,溶于服装设计中,可以把世界文化的精华,浓缩在设计作品中,由仪式感建构的时装,才体现价值、打动人心,优秀的服装设计就是艺术品,甚至珍藏品,优秀的服装设计师是就是艺术家。
衣食住行是人类的基本需求,任何服装的发展都不开设计。从前衣服是为了御寒遮体,当独立且张扬的90后、00后为代表的新中产正成为时代的消费主力,人们对服装的追求已不限于它的功能性,而是寄希望于它能展现出自己的身姿,表现自己的个性,甚至传递一种思想。
年轻人更懂年轻人,但年轻设计师品牌是现在时尚行业相对薄弱的环节,世界尤其是中国服装行业急需一批有创造有想法的年轻力量。
在现在钢筋混凝土和电子信息充斥的世界,在这个偏见和歧视依然存在的世界,有太多的想法可以在服装上表达,随着穿着场景的增加,有太多的设计空间可以去探索。
目前,我国服装发展行业仍处于起步阶段,和欧美国家相比还是存在一定的差距。还没有一个像香奈儿、或者山本耀司等有国际影响力的设计师。中国的服装业这几年正经历着由简单的加工仿制向开发创新的巨大转变,中国从服装大国到服装强国需要太多优秀设计师的加持。
当今人们的购物观已不再是“缝缝补补又三年”,而是“去年的衣服配不上今年的我”,普遍对“撞衫”的排斥也让原创设计越来越有生命力,另外现如今个性化定制已经成为服装行业的价值增长点,私人定制、彰显个性的产品会更受欢迎。
因此市场对拥有独特设计理念,深谙市场,能够进行原创设计的服装设计师的求贤若渴,所以高素质全能型的优秀设计师前景不可估量。
学习服装设计后,无论是走光芒四射的服装设计路线(设计师、制版师等),还是成为引领潮流的媒体先驱(时尚编辑、博主等),或者加入相关衍生产业(时尚买手、时尚博主、造型师等)都是相当不错的选择,移动互联时代,消费者与品牌、商品、体验、意见领袖、社群之间的距离正无限缩短,其实“出圈”甚至一夜爆红可能也没那么难。
往优秀的道路决不止高考一条,与其在学校混混沌沌的混日子,与其咸鱼一样重复着无趣的一天又一天,倒不如在人生精力最旺盛,学习能力最强的时间,学一项技能,追逐自己的理想,做对的事比做对事更重要。